Ao mergulhar na música Timeless de The Weeknd e Playboi Carti, somos transportados para um mundo lírico que captura a essência da fama, do amor e das lutas pessoais. Esta interpretação pode não refletir completamente a intenção dos artistas, mas oferece aos ouvintes a oportunidade de se conectar com os significados profundos escondidos nas palavras.
Ao longo da análise dos versos, desvendamos as imagens vibrantes e a carga emocional presente em cada linha. A letra narra uma história de autenticidade em meio ao caos, revelando a complexidade dos relacionamentos em que o tempo parece simultaneamente fugaz e infinito.
Introdução: Estabelecendo o Tom
A música começa com o simples “XO”, que imediatamente nos transporta para o universo de The Weeknd. “XO” simboliza sua conexão especial com os fãs e sua marca pessoal. Esse detalhe cria uma sensação de intimidade e pertencimento.
Os sons de “Ooh, yeah” estabelecem uma atmosfera envolvente, preparando o ouvinte para o que está por vir. Essa introdução não é apenas cativante; é um convite para entrar em um estilo de vida marcado pela confiança e pelo carisma.
Primeiro Verso: Confiança e Legado
Playboi Carti inicia com “Ever since I was a jit, knew I was the shit.” Aqui, “jit” refere-se a uma pessoa jovem e sugere sua confiança inabalável desde a infância. Esta linha é poderosa e direta, afirmando sua autoidentidade desde cedo.
Quando ele diz “Shorty keep wanna come ’round, she wanna get hit,” a letra reflete uma atitude casual e ousada em relação aos relacionamentos. Não há pretensão – a atenção que ele recebe é aceita como algo natural. Essas palavras pintam um retrato de atração e desejo, onde os laços efêmeros são a norma.
A Ilusão de Importância
Na linha “She think she the main because I keep her by my side,” Carti aborda a complexidade de seus relacionamentos. A mulher acredita que ocupa um lugar central em sua vida, mas o subtexto sugere a natureza transitória dessas conexões.
Com “Double-O, bust down the watch, she know that I’m timeless,” há um jogo com a palavra “timeless”. Por um lado, refere-se ao luxo e ao status, simbolizados por um relógio caro. Por outro, sugere que sua influência transcende o tempo e as tendências.
Materialismo e Identidade
A linha “I put my son in some Rick” introduz um elemento de orgulho, mostrando que ele provê para sua família. Roupas de grife simbolizam sucesso e oportunidades. Logo em seguida, “gun off the hip” destaca sua prontidão para se defender.
Com “Pockets hold twenty-two clips”, adentramos ainda mais no estilo de vida que acompanha a fama. Dinheiro e armas tornam-se símbolos de poder e segurança, mas também trazem um subtexto de violência e perigos.
Desilusão e Estilo
“I break her heart, Comme Garçon” revela a dor emocional presente em seus relacionamentos. A referência à moda conecta a dor pessoal à sua identidade, destacando a tensão entre o alto estilo e as emoções humanas.
“Put on a shirt, get put on a blimp” evoca imagens de ascensão e reconhecimento. Simboliza como a fama pode elevar alguém ao espaço público, mesmo quando as lutas pessoais permanecem ocultas.
Uso de Substâncias e Lutas Internas
A linha “Just poured a four in a soda, it pop” alude ao uso de substâncias. Isso destaca o escapismo típico da cultura de festas. Em seguida, “them drugs finna hit, I’m feelin’ ill” revela as consequências dessas escolhas, adicionando profundidade à narrativa.
“I’m wrestlin’ all of my demons, I feel like The Rock” combina conflito interno com uma referência cultural. The Rock simboliza força, mas aqui Carti expõe o esforço necessário para enfrentar seus próprios demônios.
Reflexões Finais: A Transitoriedade do Tempo
A repetição de “Timeless” no encerramento reforça o tema central da música. É uma celebração de um legado duradouro, apesar do caos e das batalhas que o acompanham.
Quando o último “Oh (Blatt), yeah” é ouvido, ele deixa uma sensação de fim e de um novo começo. Por mais “eternos” que as pessoas ou situações possam parecer, o tempo nunca para.